JacketFlap connects you to the work of more than 200,000 authors, illustrators, publishers and other creators of books for Children and Young Adults. The site is updated daily with information about every book, author, illustrator, and publisher in the children's / young adult book industry. Members include published authors and illustrators, librarians, agents, editors, publicists, booksellers, publishers and fans. Join now (it's free).
Login or Register for free to create your own customized page of blog posts from your favorite blogs. You can also add blogs by clicking the "Add to MyJacketFlap" links next to the blog name in each post.
Blog Posts by Tag
In the past 7 days
Blog Posts by Date
Click days in this calendar to see posts by day or month
Viewing: Blog Posts Tagged with: artistas arequipa, Most Recent at Top [Help]
Results 1 - 18 of 18
How to use this Page
You are viewing the most recent posts tagged with the words: artistas arequipa in the JacketFlap blog reader. What is a tag? Think of a tag as a keyword or category label. Tags can both help you find posts on JacketFlap.com as well as provide an easy way for you to "remember" and classify posts for later recall. Try adding a tag yourself by clicking "Add a tag" below a post's header. Scroll down through the list of Recent Posts in the left column and click on a post title that sounds interesting. You can view all posts from a specific blog by clicking the Blog name in the right column, or you can click a 'More Posts from this Blog' link in any individual post.
Lima, ene. 16 (ANDINA)- En estos días se viene exponiendo en el centro cultural latino La Peña de Berkeley, California, Estados Unidos, cuadros del arequipeño Claudio Talavera Ballón. La muestra, titulada Fragmentos del Perú, presenta el estilo anclado en la tradición que tanto le gusta a este artista.
Talavera Ballón comenta que su gusto por lo clásico no es gratuito y refiere que su formación ha perseguido ser tradicionalista en muchos aspectos. Por ejemplo, comenta que él, como era lo usual en otros tiempos, no ha aprendido su técnica en una universidad o instituto, sino que ha recurrido a un maestro, y ese fue el famoso acuarelista Luis Palao.
El joven artista menciona que su afición a la pintura surgió de una manera casual. Señala que de niño se escapaba de su casa arequipeña para mataperrear por el campo. Su madre, al descubrirlo, le amenazó diciéndole que si no traía nada de esas correrías, se le acabaría la libertad. Lo que empezó a traer fueron dibujos de lo que veía en esas andanzas.
Años después, tendría una disciplina similar. Refiere que cuando fue aceptado en el taller de Palao como discípulo, la condición era que tenía que tener una obra lista a la hora del almuerzo y otra para la cena. “Felizmente nunca tuve que pasar hambre”, bromea.
Claudio Talavera Ballón cuenta que por la pintura dejó su profesión de diseñador gráfico. Se lamenta que en esa carrera no encontraba retos creativos como los que le da el arte.
Algunas claves que da para entender su obra es que a él le gusta pintar lo que ve y recuerda. Es por eso que en sus lienzos se puede encontrar algún eco de costumbrismo. Sus trabajos han llamado la atención no solo en el Perú, pues han sido solicitados, como señalamos antes, en Estados Unidos, donde se le expone actualmente, y en Chile, donde fueron expuestos en el consulado peruano en Iquique.
Datos - Parte de sus estudios de diseño los hizo en Sídney, Australia. - Estuvo viviendo en Calca, Cusco, en el taller de Luis Palao Berastain como aprendiz. - Aparte de la muestra que realiza actualmente en el centro cultural La Peña en Berkeley, alista otra para la Biblioteca Municipal de dicha localidad.
(FIN) DOP
0 Comments on Arequipeño Claudio Talavera expone en EEUU muestra Fragmentos del Perú as of 1/1/1900
Juan Carlos Zeballos Moscairo artista plástico peruano se encuentra realizando su última exposición internacional en Michigan, (Estados Unidos) desde el 20 de noviembre. Esta exposición fué una invitación de la galería Arte Grosse Pointe, que desde 1927 realiza esta clase actividades. Su presencia en la inaguración junto al evento de venta de arte, ha llamado la atención de diferentes medios de aquella ciudad. Compartimos un par de fragmentos que le dedicaron a Juan Carlos.
Zeballos Moscairo nació en 1976. Estudió pintura en la Universidad de San Agustín, de Arequipa, y en la Escuela de Artes Visuales en la U. Federal de Pernambuco, Brasil. Su trabajo pictórico ha merecido no pocos reconocimientos, tanto en concursos nacionales ganados como en exhibiciones en el extranjero. Entre los galardones, está el primer premio del concurso Unámonos (2000 y 2005), también el premio del John Constable (2002), concurso que organiza el C.C. Británico del Perú. Asimismo, premio Salón de Acuarela del ICPNA y Mención de Honor IV Bienal Internaciobal Raúl Soldi, de Buenos Aires, 2007.
"...Aproposito de la venta por fiestas GCAP (Centro de Arte Grosse Pointe) ha sido elegido por el artista ganador de un premio internacional, Juan Carlos Zeballos Moscairo, para mostrarnos sus últimos trabajos. Nos sentimos extremadamente honrados de haber sido eligidos por el Sr. Moscairo para exponer en Grosse Pointe. Juan Carlos Zeballos Moscairo, quién aún reside en la ciudad de Arequipa (Perú) viaja a Michigan para exhibir en presencia sus ultimos trabajos en el Centro de Arte Grosse Pointe. Zeballos ha expuesto sus obras en el Museo de Arte Contemporáneo de Arequipa (Perú) así como Lima, Buenos Aires, Río de Janeiro, Miami y muchas otras ciudades del mundo. También ha obtenido numerosos premios internacionales incluyendo el Premio John Constable en el 2002 y el Premio Nacional de las Artes de Pintura en el Perú..."
Ramiro Pareja junto La Galería, Centro Cultural Peruano Norteamericano, ofrecen una exposición retroexpectiva del pintor realizadas en un periodo largo, que va desde los años 80 hasta el presente, bajo apariencias diversas, algo que ya es un signo distintivo de su obra, que rechaza sistemáticamente la idea del estilo como sello identificatorio, que en muchos otros casos, se queda sólo en eso, apariencia, marca de producto. Su exposición esta abierta al público desde el día 17 de noviembre hasta el día 18 de diciembre en el CCPNA.
Realizó estudios académicos de pintura, restauración y artes plásticas en la Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y posteriormente en Austria una complementación de estudios de diseño. Pareja es un artista atípico que pertenece a la generación de artistas de los 80's en el Perú.
Su obra es una constante búsqueda. Según sus propias palabras es un artista anti-estilo ya que desde su particular visión del quehacer artístico, esto, el estilo, es una invención que solo ha castrado o limitado desarrollos que podían haber sido importantes en muchos artistas.
Ha ejercido la docencia en la Pontificia Universidad Católica del Perú y en la Universidad Nacional San Agustín de Arequipa. Ha participado en numerosos eventos de carácter internacional, tanto en América como en Europa.
Pareja es un artista prolífico y culto con información y claro conocimiento de ser "Artista" lo que para él significa ser un inventor. Averigua, investiga y esto precisamente le lleva a no encasillarse ni con un estilo y menos con ningún medio artístico, ya que estos son, solamente herramientas al servicio de su obra.
Pienso que el trabajo de Renato es de una alegría salvaje, brusca. La relación de estos dos elementos connaturales a la vida produce en el espectador esa sensación de unión de puntos paralelos emotivos. La historia que encierra cada trabajo sugiere un análisis coléctivo centrífugo y sus imágenes estimulan en el espectador un recuerdo posterior, prolongado por el mismo reconocimiento que como seres sociales guardamos del simple hecho de interrelacionarnos y de vivir en sociedad. "Mi ciudad su ciedad" es una recopilación de su trabajo como artista visual y músico.
Ganadores del XIX CONCURSO NACIONAL DE ARTISTAS JÓVENES –PREMIO CERRO VERDE
Categoría General
PRIMER PUESTO: ErickOmarHuancaZevallos (3,000 mil dólares) SEGUNDO PUESTO :César Sánchez Cárdenas (1, 500 dólares)
Categoría Experimental
PRIMER PUESTO: Lucio Arcadio Puma Ydme (2,500 dólares) SEGUNDO PUESTO: Ignacio Mateo AlvaroSuber (1,000 dólares)
Algunas menciones honrosas fueron para AlbertoFernández Flores (27 años, Arequipa) Milko Torres Torres (33 años, Arequipa),MaireJean Castañeda Ángeles (23 años, Lima). La ceremonia de premiación es el 7 de octubre en el MAC ( Museo de Arte Contemporáneo de Arequipa). Los premios suman 8 mil dólares que son otorgados por SOCIEDAD MINERA CERRO VERDE S.A.A. y que esta organizado por el Centro Cultural Peruano Norteamericano, de Arequipa.
Estamos a la espera de una lista oficial por parte del Cultural Peruano Norteamericano de Arequipa. Esta información fue sacada del la pagina:www.arequipavip.com
0 Comments on Resultados: CONCURSO NACIONAL DE ARTISTAS JÓVENES 2009 as of 1/1/1900
Hola, Zulma felicitaciones por el blog, que realmente está muy bien diseñado, a través de el puedo estar al tanto de las actividades artísticas en tu bella Arequipa y la del Perú.
Nuestro amigo Juan Freddy Abarca, nos invita a la inauguración de su nueva muestra individual FRICCIÓN. Comienza el dia jueves 27 en la galería de arte de la Alianza Francesa de la ciudad de Arequipa. La muestra podrá ser visitada hasta el 17 de septiembre...todos invitados a visitarla!
FRICCIÓN. (Obra casi no pictórica). JUAN FREDDY ABARCA CORDERO
Inauguración: JUEVES 27 de Agosto. 7:30 pm. desde el 27 de Agosto al 17 de Setiembre. Lugar: Alianza Francesa de Arequipa. Santa Catalina 208. Cercado.
Gracias!!! por el Afiche Juan Freddy
0 Comments on FRICCIÓN (Obra casi no pictórica) de Juan Freddy Abarca as of 8/24/2009 1:35:00 PM
El miércoles 19 de agosto MARCIAL OMAR AYALA DUEÑAS nos presenta su primera exposición individual titulada "ESPERANZA" que se realizará del 19 al 28 de agosto en la sala uno del Complejo Cultural Chávez de la Rosa. Su muestra consta de una colección de 15 cuadros realizados al óleo en gran formato, con temática urbana, cotidiana y social.
EXPOSICIÓN ESPERANZA
"...la muestra pictórica tiene como tema central la presencia de la mujer arequipeña de mi generación dentro de sus roles más resaltantes como son la moda, la noche, los vicios y su presencia dentro de las fantasías masculinas así también una seria de obras inspiradas en el mundo musical vernáculas y chicha de algunos lugares y grupos arequipeños representantes de dichos géneros..." (Marcial Ayala)
Marcial Ayala es un artista que proviene de la ciudad de Cusco, donde ha cursado estudios de ingeniería química en la Universidad Nacional San Antonio Abad del Cusco y también de artes en la Escuela Superior Autónoma de Bellas Artes (ESABAC) Diego Quispe Titto de Cusco (2002). Después de participar en varias actividades artísticas en su ciudad, su gusto por el arte y nuevos planes lo traen a esta ciudad para continuar una carrera profesional en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de San Agustín, donde los culminó con una exposición colectiva titulada “Exposición Criminal” de la Promoción 2008.
PRESENTACIÓN
Esperanza como su nombre lo indica es un resumen de sueños, anhelos y fantasías del provinciano y descendiente de provinciano que vive en la ciudad blanca narrada desde un punto de vista contemporáneo... Representado en su estética callejera con estilos que van desde el póster anime japonés, el mural popular, la moda, la textilería y hasta los dibujos animados. La referencia cromática es innata y perteneciente a nuestra subjetividad ancestral que “reacciona” con las estéticas contemporáneas como el cromatismo digital y el diseño publicitario siendo la textilería y la ornamentación discotequera, automotriz y religiosa su destinatario más original. (Kennet O´Brien)
"... Muestra pictórica el miércoles a las 7:30 en la Casona de Chavez de la Rosa, es una muestra colectiva denominada "Nueva Figuración", un colectivo formado hace tres meses con artistas del medio local..."
La exposición pictórica denominada "HIJOS DE PATRIA" se despide esta semana de las salas de la Casona Editora Perú hasta el proximo año, aún puede ser apreciada en la Calle consuelo 202 – Cercado, Arequipa (viernes 31 de julio)
Esta muestra fue realizada a razón del aniversario patrio de nuestro país, con ese motivo 19 artistas locales decidieron unirse y mostrar al público más de una veintena de sus obras que destacan por las diferentes propuestas, estilos y técnicas.
Podemos encontrar allí obras realizadas al óleo, acuarela, acrílico desde pequeños y medianos formatos hasta la participación de la fotografía intervenida.
En su tercera edición "HIJOS DE PATRIA" une artistas de formación profesional de las dos principales escuelas de de esta ciudad "Carlos Baca Flor" y "Artes-UNSA" que en esta ocasión muestran sus obras tanta en sala como en galería virtual gracias al auspicio del portal DeArtistas.com, recurso que esperemos se generalice cada vez mas por los artistas de nuestra cuidad en su afán de acercar la cultura a la sociedad.
Agradecemos públicamente a las autoridades de la Casona Editorial Perú, por compartir sus salas con los artistas exponentes de esta muestra, de la misma manera con Jorge Paco Monteagudo por organizar esta exposición y por apoyar las actividades de muchos artistas.
Zulma Roque/Artista Plástica Gracias por la imágenes de vídeo al periodista Manuel Zuñiga y a Jhoan Diaz por la edición.
PD: http://deartistas.com/ esta participando en la elección de los 20 mejores blogs peruanos esperamos su apoyo por tratarse de una web arequipeña, llena de información exclusivamente de arte y cultura nacional. Suerte!
0 Comments on Última semana de la colectiva "HIJOS DE PATRIA" as of 7/28/2009 2:49:00 AM
Jóvenes artistas de Arequipa, hacen un alto a sus actividades para rendir un homenaje a la patria. Oleos/acrílicos, acuarelas, fotografía intervenida e instalación, fruto de la labor cotidiana, del estudio y del trabajo, como artistas y ciudadanos, es presentado en esta exposición con una dedicatoria especial, de los “Hijos de Patria”.
La muestra homenaje al CLXXXVIII aniversario patrio, se inaugura este viernes 17 de julio a las 7:30 de la noche en la Casona Editora Perú, Calle Consuelo 202 Cercado de Arequipa. Podrá ser visitada hasta el 31 de julio.
EXPOSITORES:
Mónica Xesspe Carrasco, Luz Yrene Chire Quequezana, Gabriela Mamani Quilcca, Carlos Miguel Rodriguez Jara, Luís Antonio Martínez Huaytalla, Gerardo Perez Morocco, Susan Lizbeth Delgado Arce, Zulma Roque Quispe, Yasley Diana Lajo Enriquez, Jorge Paco Monteagudo, Oscar Sullón Lalupu, Guilma Málaga Pinto, Vicente Condori Suni, Gary Corrales Revilla, Iris Ramos Castillo, David Rosas Berrios, Jhoan Diaz Nuñez, Noelia Valdivia Castillo, Dayana Cáceres Mamani.
Lugar: Casona Editora Perú. Calle consuelo 202 – Cercado Arequipa Del 17 al 31 de julio Inauguración: 17 de julio 7:30 p.m.
0 Comments on EXPOSICION ARTISTICA COLECTIVA “HIJOS DE PATRIA” as of 7/17/2009 4:51:00 PM
Comparto y dedico esta imagen a mis amigos, compañeros de aula y demás artistas quienes conocieron y lloraron la partida de nuestro querido "Pantita". Este viernes 17 un grupo de artistas le dedican un merecido homenaje con una exposición pictórica.
Agradezco la apostura del artista Ronald Companoca C. por olvidarse del "protocolo" y compartir con mucha alegría imágenes del cuadro homenaje que le dedica a su maestro y amigo. Espero que puedan asistir y visitar a José Luís Pantigoso Rodríguez. Noten el detalle de la obra de Ronald, una pintura de Pantigoso en la ropa de su personaje.
Inauguración: Viernes 17 de julio
Lugar : Complejo Cultural "Chavez de La Rosa"
Hora: 7: 20 pm
Zulma Roque
0 Comments on EXPOSICIÓN HOMENAJE A PANTIGOSO as of 1/1/1900
Es muy grato encontrarme con jóvenes estudiantes que muestran sus trabajos profesionalmente en una sala de cultura. Mucho más grato es saber que no pertenecen a esa institución pero que son recibidos y permitidos exponer al igual que cualquier alumno de la UNSA (dueño del centro cultural). Una cualidad que siempre habrá que reconocerle a la "Chávez de la Rosa". Ojala tuviera la misma opinión de su oficina de comunicación, es pésima!!!.
En la exposición encontraras varios cuadros al óleo de mediano formato, no los conté pero deben ser mas de 15, además al ingresar recibes un catálogo, simple pero bastante decente en buen material, definitivamente los muchachos han preparado todo como deber ser, con bastante empeño y seriedad. Falta apenas unos días para finalizar esta muestra, espero alcancen a visitarlos.
"Experiencias"/ Jhonson Flores C.
El trabajo que más me gusto, el detalle del rostro es sorprendente (en vivo parece una fotografía) en sí muy bueno los trabajos, estos chicos pintan mejor que muchos egresados que conozco.
"Precidio Obscuro"/ Jorge Zenteno
PRESENTACIÓN
Los Alumnos de 7mo semestre de la escuela de Arte Carlos Baca Flor, les agradece su visita a su Portal web, el día 2 de Julio del presente año, es la inauguración de la exposición pictórica "Camino a la Abstracción", en el centro cultural "Chávez de la Rosa" ubicado en la Calle Santa Catalina - Cercado. La muestra de obras finalizará el día 15 de julio del presente año, agradeceremos su gentil asistencia el día de la inauguración y la visita durante estas 2 semanas en el complejo Cultural.
"Entre rojo y Blanco"/ José Puma H.
Relación de expositores de muestra
Alfredo UscamaytaCcuito José Luis LovónCuevazo Jhonson Flores Condori Jorge ChambiZenteno José Puma H. Boris Arias Cutipa Roberto ÁlvarezChipana
0 Comments on ¿ABSTRACTO? CAMINO A LA ABSTRACIÓN (Exposición Pictórica) as of 1/1/1900
Conocí al Sr. Villavicencio hace unos 18 años atrás, gracias a un profesor que logró junto a unos amigos nos permitiera visitar su taller. Eso impacto mucho en mí, fué la primera vez que vi la mesa de un "ilustrador profesional" con sus tintas negras, rebalsada de lápices de colores, pinceles, edificios de libros y papeles por doquier. Años después (1996 / 2001) me reencuentro con él para realizarle unas entrevistas, tengo que afirmar que seguía siendo uno de los artistas más tratables que me ha tocado conocer. Llevo esa impresión desde aquella simpática visita escolar, afirmare que un verdadero "Artista" es así de "gente" con los demás. Nuestro más sentido pésame para la familia por esta inevitable pérdida. A continuación una nota redactada y compartida por el colega periodista Sr.Nilo Cruz Cuentas gran amigo suyo.
Zulma Roque/Artista Plástica
ADIOS AL "MONO" Por: Nilo Cruz Cuentas
Todos dirán "nunca perdió el humor", y es cierto. "Me desmondongaron", me dijo luego de su primera (¿o segunda, o tercera?) operación. Yo le dije que seguramente habían encontrado allí adentro una caja de chelas, un par de botellas de Cienfuegos (de los '80s) y unas pencas de San Pedro. "No me hagas reir, huevón, que se me descose la costura", me dijo.
Eximio cantante de rock, demoledor caricaturista, humorista ácido, entrañable amigo, era El Mono. Alfredo VillavicencioLa mayoría lo conocía como caricaturista y cantante de Catedral de Humo, y pocos sabían que el ilustre Mono, ya en los primeros años de los '70 formaba parte de Los Crazys, rocanroleros, nuevaoleros, animadores de fiestas. En el 73 tomó parte de La nueva cosecha, y luego del grupo Opus, donde parafraseaban a Génesis.
Como artista gráfico, dueño de una demoledora pluma Rothring 0.5 (estudió arquitectura en Argentina), publicó durante muchos años una tira cómica en Arequipa al Día, realizó exposiciones, publicó historietas, y hasta fue distinguido en la Quinta Edición Anual de Viñetas y Viñetas, en mayo del 2006, en el Centro Cultural de España, en Lima, por su aporte con el fanzineGrafistoria. Su última exposición individual la realizó en el Centro Cultural de la UNSA, en diciembre del 2007, de donde provienen estas imágenes:
¡El Mono ha muerto, viva El Mono!
P.D. El velorio de Alfredo será mañana, martes 23 de junio, en el velatorio Los Ángeles, frente a la facultad de Medicina.
0 Comments on UN ADIÓS PARA ALFREDO "MONO" VILLAVICENCIO as of 6/23/2009 5:35:00 AM
La frescura y la emoción invaden a Erly "Lito" Almanza Torres , el miércoles 17 de junio nos invita a participar de la inauguración de su primera exposición individual en el Centro Cultural Chávez de la Rosa. Lito Almanza es un artista de 21 años que estudia el Cuarto año de la especialidad de artes plásticas en la UNSA, ha participado en distintas exposiciones colectivas y en esta ocasión, apoyado por los profesores JoséLara, Geovanni Cruz y Nicolás Pastor nos presenta trabajos en técnicas mixtas, utilizando acrílico, pinturas, cerámicas, pirograbados sobre trupán y algunos elementos que a manera de instalación complementan su trabajo. Por extraño que parezca Lito ha escogido como tema el "Basket" para dar por mostrado su primera exposición, una pasión deportiva que ha practicado desde la niñez y que le ha merecido varios reconocimientos gratos a la sociedad.
"Instado a elegir un tema de exposición, Erly eligió “El Basket” Encerrar el universo en un espacio y penetrar en otro universo es la función de la pintura en el arte, así fue , es y será el hombre, quien impulsado por la naturaleza conquista, rompiendo vallas con su fuerza, hace la ciencia, el arte, el deporte, el amor y la guerra, hasta el limite fijado en la infinidad . Erly podrá creer esto o aquello, pero vuelca en su obra inquietudes, lienzos de rostros secretos que podemos intuir poéticamente y trasladar a nuestra realidad. Cumpliendo este artista con su deseo, el deber y derecho de exponer nos muestra por primera vez su capacidad y evolución, satisfaciendo este reto y a su sociedad que pone en el su fe, para que deje su rastro y el nuestro sobre esta tierra." (Nicolasrodolfo pastor aranibar)
Inauguración: miércoles 17 de junio 2009 Hora : 7:30 pm Sala : TeodóroNuñezUreta Ingreso Libre
La muestra que sera hasta el 30 de este mes en la Chávez de la Rosa (Santa Catalina 101, Cercado, Arequipa). Este centro cultural pertenece a la UNSA y a diferencia de otras galerías de esta ciudad es la que más apoya a los artistas en sus inicios. Es grato recordar que nuestras primeras exposiciones se llevaron en aquel lugar.
* Hay elementos en tus pinturas que usas continuamente y nos llama la atención ¿Puedes descifrarnos el significando que usas para algunos? Los pajaritos es un símbolo de volar y que el personaje tiene eso en el pensamiento. El agua refiere al mar, es el sueño de navegar. Cuando pinto pretendo representar ese mundo mágico combinado con mis recuerdos de niñez, trato que el niño que llevamos dentro tome un poco las riendas de nuestra vida.
* Lo sospechaba, curiosamente son personajes u objetos que siempre estántrasladándose de un lugar a otro como si caminaras a través de un gallo, saltáras los techos de las casas, como si volaras sobre las nubes... Sí pues, tienes razón mis cuadros reflejan mis deseos de viajar que con el tiempo se han hecho realidad. Exponer en Europa "nuevamente" era una meta porque hay cosas que sólo pasan una vez y ya fuiste, pero si pasan dos veces pueden pasar muchas mas.
Por : Zulma Roque
Extracto de la entrevista realizada a RonaldCompanoca por motivo de su última exposición en Holanda, (29/01/2009) pueden ver las imágenes de su exposición "Travesía Mágica" AQUI
0 Comments on Nuevas Artes!!! : RONALD COMPANOCA as of 6/15/2009 6:27:00 PM
"... Su arte, seducido por la ciudad poética, urbana y caótica, apela a los elementos más comunes y cotidianos, vistos desde su ojo travieso y sensitivo. Nos deja ver con nostalgia aquellos símbolos convertidos en juego: postes que crecen en baldes o grifos de agua simultáneos y dinámicos..."(Gabriella Delgado)
0 Comments on Nuevas Artes!!! : OSCAR SULLÓN LALUPÚ as of 6/14/2009 11:49:00 AM
Siempre a las mujeres nos han asociado con las flores, ya sea en referencia a la belleza o como un tributo y símbolo de amor, o simplemente al ponernos el nombre de una flor buscando que sus atributos, como la delicadeza o colorida hermosura, se transfieran a nuestra apariencia. Y cuando la mujer artista las toma como tema nos parece una consecuencia de una afinidad natural, más aún si consideramos a la acuarela como la técnica más adecuada para que la mujer pinte flores.
Lo dicho arriba, que parece un feminismo extraño que pone a la mujer a la altura de la delicada flor y a la acuarela como suave técnica, tiene su contradicción en nuestras dos expositoras: Flor de María de Romaña y Yeny Ticona, cuya obra, en calidad técnica y compositiva, así como colorido, nos hace pensar en que la buena pintura está alejada de estereotipos y prejuicios y es ajena a cualquier mandamiento de género u orientación en la condición de ser mujer.
Aurora Bellido de Hövelborn
0 Comments on LA DELICADA FLOR Y SU ACUARELA as of 5/23/2009 7:13:00 PM
GRACIAS ZULMA , UN ABRAZO A LA DISTANCIA
Oye lo que haces.... en Michigan ya lo hicieron en los 50 s...upsss plop.